Author: Roxanne Robinson
Translator: Dr. Wattana K
ขอบคุณ Gene Kelly สำหรับความน่าเบื่อของคนอเมริกันในปารีส และชื่อ An American in Paris นี้ก็ยังหมายถึงภาพยนตร์ที่ออกฉายเมื่อปี 1951 ซึ่งเคลลีสวมบทบาทเป็นทหารที่กลับจากสงครามโลกครั้งที่สองและใช้ชีวิตเป็นศิลปินไส้แห้งผู้ตกหลุมรักสาวที่เขาไม่รู้ว่าเธอคือคนรักของเพื่อนนักร้องชาวฝรั่งเศสของตัวเอง ภาพยนตร์ได้รับแรงบันดาลใจจากดนตรีของ George Gershwin วันนี้ แดเนียล โรสเบอร์รี ผู้เป็นหนุ่มอเมริกันก็พบว่าตัวเองกำลังตามความรักในแฟชั่นและศิลปะภายใต้สถานการณ์ที่แตกต่างออกไป ขณะที่เขารับตำแหน่งผู้นำของ Schiaparelli สถาบันออกแบบเสื้อผ้าชั้นสูงที่มีชื่อเสียงที่สุดแห่งหนึ่งของฝรั่งเศส ขณะที่ใช้ชีวิตทั้งด้านการงานอาชีพและชีวิตส่วนตัวในเมืองหลวงของฝรั่งเศสมาตั้งแต่ปี 2021 โรสเบอร์รีได้จัดการหลบเลี่ยงภาพพจน์ที่เกี่ยวข้องกับเงื่อนไขของความเป็น American in Paris ได้อย่างสง่างาม หรืออีกนัยหนึ่ง Frenchman in Paris แต่แม้แต่นักออกแบบผู้หนักแน่นมั่นคง ช่างคิด หล่อเหลา และพูดจาไพเราะผู้นี้ก็ยังยอมรับว่าตนเองนั้นไม่ประสบความสำเร็จเสมอ
L’OFFICIEL ได้พูดคุยกับโรสเบอร์รีในบ่ายวันศุกร์หนึ่งปลายเดือนกรกฎาคมในปารีสผ่าน Zoom—สถานที่อันโดดเดี่ยวสำหรับคนที่ติดอยู่ในเมืองในช่วงฤดูร้อนเช่นโรสเบอร์รีผู้กำลังอยู่ในขั้นตอนสุดท้ายของการลองเสื้อผ้า เขายอมรับว่ารู้สึกประหลาดใจในวิถีแบบปารีเซียงที่ “มันน่าตกใจที่ไม่มีใครอยู่ที่นี่เลยในช่วงสุดสัปดาห์ ทุกคนหยุดงาน แบบตามตัวอักษรเลยนะ”
ย้อนกลับไปเมื่อสองสามสัปดาห์ก่อนหน้าปารีสอยู่ในช่วงเวลาที่ดีที่สุด โรสเบอร์รีเพิ่งชนะการแสดง Fall/Winter 2022 Couture และฉลองการเปิดงาน Shocking! The Surreal World of Elsa Schiaparelli ที่ Musée des Arts Décoratifs ความวุ่นวายโกลาหลของพ่อแม่ พี่น้อง หลานสาว หลานชาย ลุงป้าน้าอา และลูกพี่ลูกน้อง ที่มาสนับสนุนเขา มันเลยกลายเป็นงานรวมญาติ
“ถ้าคุณถามพวกเขาว่ารู้สึกประหลาดใจต่อโอกาสที่เกิดกับผมไหม ผมไม่คิดว่าครอบคัวของผมจะตอบว่าเขาประหลาดใจนะ” เขารู้สึกตื้นตันอย่างลึกซึ้งทุกครั้งที่พวกเขามาที่นี่และได้เห็นผลงานของสมาชิกในครอบครัวถูกนำเสนอที่ปารีส โรสเบอร์รีกล่าวเพิ่มเติมว่า “สำหรับผมมันพิเศษในฐานะที่มันเป็นข้อเตือนใจว่ามันเป็นความเกินธรรมดาและพิเศษอย่างมากขนาดไหน มันเป็นวินาทีที่ต้องหยิกตัวเองเลยนะ”
แทนที่จะพาเที่ยว โรสเบอร์รีพาครอบครัวและเพื่อนจากนิวยอร์กและลอสแอนเจลิสไปรับประทานอาหาร “คนจำนวน 14 คน รวมตัวกันที่โต๊ะรับประทานอาหารเย็นที่โรงแรมใหม่ที่ชื่อ Château Voltaire ซึ่งเราจัดปาร์ตี้ครอบครัวกัน”
โรงแรมเป็นที่ที่พร้อมรับรองแขกผู้มาเยือนมากกว่าห้องชุดของเจ้าตัวพร้อมวิวของ Basilique Sainte-Clotilde อันเป็นภาพเตือนให้จิตใจสงบลงของโรสเบอร์รีผู้เติบโตมาในฐานะบุตรชายของนักบวช Episcopalian ซึ่งในขณะนั้นเป็นสมาชิกของโบสถ์ Anglican ตอนที่โรสเบอร์รีศึกษาอยู่ในระดับมัธยมปลาย ถ้าแม้ว่าจะมีคนจำเขาได้ในชุมชนนี้ คนฝรั่งเศสจะหันไปหาทัศนคติที่จะไม่ยุ่งกับเรื่องของคนอื่น ปล่อยให้นักออกแบบผู้นี้ยังคงสถานะของบุคคลนิรนามเป็นส่วนใหญ่
เมื่อสนามเปิดและวิวหน้าต่างเป็นสิ่งเกินเอื้อม โรสเบอร์รีค้นพบสิ่งปลอบประโลมใจและความเป็นส่วนตัวที่นี่ สถานที่ที่จะผ่อนคลายหรือใช้วันหยุดสุดสัปดาห์อย่างอิสระ “วันอาทิตย์คือวันศักดิ์สิทธิ์ ผมแทบไม่มีแผนอะไร เพราะในท้ายที่สุดผมก็จะยกเลิกแผนนั้นอยู่ดี” เขากล่าวด้วยน้ำเสียงเหมือนคนฝรั่งเศสอย่างมาก “สำหรับผมมันคือแหล่งน้ำกลางทะเลทราย ผมอยู่กับตัวเองในพื้นที่ของตัวเอง และผมไม่ได้สร้างความบันเทิงแม้ว่าผมจะเริ่มสะสมสิ่งต่างๆ อย่างช้าๆ”
เช่นเดียวกับผู้มีอาชีพออกแบบคนอื่นๆ ที่ปารีส เขาไปเดินเล่นที่ Paul Bert Serpette ใน Saint-Ouen อันเป็นตลาดนัดขายของเก่าที่เป็นที่นิยมของผู้คนมากที่สุดแห่งหนึ่ง เขาไปที่นั่นอย่างน้อยเดือนละครั้งเพื่อไปหาของ ค้นหาเพื่อจะสร้างภาษาการออกแบบบ้านของตัวเอง หลังจากวันที่เราคุยกัน เขาก็ไปหาสิ่งที่โปรดปรานคือโคมไฟและอุปกรณ์ตกแต่งเกี่ยวกับแสง
“ผมชอบแต่งเนื้อแต่งตัวก่อนที่ผมจะได้งานนี้เสียอีก เสื้อผ้าเหมือนเป็นเพื่อนเก่า”
ฤดูหนาว 2022 ภาพถ่ายโดย Kuba Dabrowski; ภาพสเก็ตช์โดย Daniel Roseberry; ภาพจากโชว์ของ Schiaparelli ฤดูใบไม้ผลิ/ฤดูร้อน 2021
ภาพล่าง: ภาพจาก Schiaparelli ฤดูใบไม้ร่วง/ฤดูหนาว 2022
“ผมหมกมุ่นกับเรื่องแสง และปกติก็จะจบลงที่การซื้อโคมไฟไม่แบบใดก็แบบหนึ่งเสมอ” เขาว่า ยกตัวอย่างโคมไฟตั้งพื้นของ Maison Jansen จากยุคทศวรรษ 1970s “แต่มันเป็นของเลียนแบบที่ประหลาด ไม่สมบูรณ์แบบ ผมชอบแผงขายของที่อยู่ด้านนอก ร้านที่อยู่ด้านในมีแนวโน้มที่จะสวยงามหรูหรากว่า และเคร่งเครียดเกินไปหน่อยสำหรับผม”
สำหรับโรสเบอร์รีแล้วการสร้างภาษาการออกแบบที่ที่ทำงานกลายเป็นเรื่องที่มาโดยธรรมชาติ เขาตัดสินใจที่จะไม่ยึดติดกับการบันทึกเหตุการณ์ประวัติศาสตร์ด้วยเอกสารสำคัญที่แสนรุ่มรวยของ Schiaparelli ตั้งแต่ที่เขามาถึงใหม่ๆ แล้ว ปัจจุบัน หลังจากทำให้แบรนด์มีที่ว่างสำหรับหายใจได้ประมาณหนึ่ง เขาก็พบจุดยืนที่มั่นคงของตนเองกับมรดกของ Elsa Schiaparelli
“ถ้าเราต้องทำชุดสำหรับล็อบสเตอร์ในวันพรุ่งนี้ เราก็มีอำนาจด้านการสร้างสรรค์ที่จะทำได้ ในขณะที่ในตอนเริ่มต้นผมจำเป็นต้องสร้างเสียงของตัวเอง” เขาว่า ทั้งๆ ที่ขาดบันทึกเหตุการณ์ประวัติศาสตร์สำคัญแต่หนหลังของตนเอง การทำงานก็มีความคล้ายคลึงในงานที่เขาทำที่ Thom Browne
“มันคือการเต้นรำ มันคือสิ่งที่มีชีวิต แต่มันคือสิ่งที่ผมไม่พยายามจะไปควบคุม บางครั้งก็รู้สึกว่า Schiaparelli เกี่ยวข้อง และบางครั้งก็เหมือนทิศทางอื่น”การก้าวย่างอย่างระมัดระวังก็สามารถอธิบายการเข้าถึงวัฒนธรรมฝรั่งเศสโดยใช้เวลาอันสั้นของโรสเบอร์รีได้ ถึงแม้ว่าพิพิธภัณฑ์ได้กลายเป็นกิจกรรมฆ่าเวลายอดนิยมแบบปารีเซียง โดยเฉพาะการจัดแสดง Celoron ที่ Centre Pompidou และมูลนิธิ Louis Vuitton “บางครั้งผมไปที่ Musée Rodin และไปนั่งเล่นเพื่อผ่อนคลายในสวนสาธารณะ” เขาเล่า
“ผมต้องการความกระตือรือร้นของก้าวย่างอันไร้สติของเมืองเพื่อนำผมออกจากเปลือกของตัวเอง”
นอกจากแฟชั่นและอาหารแล้ว โรสเบอร์รียังไม่เก่งภาษาฝรั่งเศสหรือเข้าถึงวัฒนธรรมป็อป “ตอนแรกที่ผมย้ายมาอยู่ที่นี่ ผมต้องปลุกปล้ำกับภาษา และเพื่อนรักที่เป็นคนสอนผมบอกผมว่า ‘ใครก็ย้ายมาปารีสและเรียนภาษาฝรั่งเศสได้ แต่ไม่ทุกคนที่จะทำให้ห้องเสื้อชั้นสูงของฝรั่งเศสที่หลับใหลฟื้นคืนชีพได้’” เขาย้อนคิดถึงคำพูดนั้นและแสดงความเห็นว่าเขาฟังเข้าใจมาก แต่ยังไม่ได้เริ่มพูดเลย
นักออกแบบผู้นี้ยอมรับว่าเขาถูกยั่วยวนหลอกล่อที่จะเป็นต้นแบบของนักออกแบบเสื้อผ้าฝรั่งเศส “ผมมีความหลงผิดเรื่องความสง่างามสูงศักดิ์เกี่ยวกับว่าวันหนึ่งผมจะตื่นขึ้นมาและออกจากบ้านโดยแต่งตัวเหมือน Yves Saint Laurent ตอนเป็นหนุ่มด้วยเสื้อคอเต่าสีดำ กางเกงขายาว และสูบบุหรี่” เขาว่า “ในท้ายที่สุด ผมกลับมายังที่เดิม เดนิมและเดนิม เดินไปที่ Place Vendôme ในชุดทักซิโด้แบบเทกซัสและสะพายเป้ มันดูแลง่าย ผมชอบแต่งเนื้อแต่งตัวก่อนที่ผมจะได้งานนี้เสียอีก เสื้อผ้าเหมือนเป็นเพื่อนเก่า”
โรสเบอร์รีเตรียมตัวเป็นนักออกแบบแฟชั่นมาทั้งชีวิต แต่ไม่จำเป็นต้องเป็นนักออกแบบที่อยู่อาศัยที่ปารีส “ผมไม่ทราบว่าตัวผมเองกล้าฝันถึงปารีสและห้องเสื้อชั้นสูงหรือไม่ แต่ผมเติบโตมาในยุคทองของแฟชั่นนิวยอร์ก” เขาทบทวนความทรงจำ ในวัยมัธยมต้นและมัธยมปลายคือช่วงเวลาที่ Michael Kors ออกแบบ Celine ในขณะที่ Marc Jacobs อยู่ที่ Louis Vuitton และการนำเอา The Thomas Crown Affair มาสร้างใหม่ได้จุดประกายความสนใจในแฟชั่นชายกับทอม บราวน์ นายจ้างคนก่อนของเขา ในเวลาที่นักออกแบบอื่นเช่น Adam Kimmel เริ่มมีชื่อเสียงเป็นที่ปรากฏ
“ในเวลานั้นมีความหรูหราสง่างามมากมายที่เกี่ยวข้องกับการเป็นนักออกแบบอเมริกัน สถานการณ์ทางสองแพร่งในชีวิตของผมในฐานะคนหนุ่มไม่ใช่พรหมลิขิตเรื่องการออกแบบ มันเกี่ยวกับเรื่องเพศจากการเติบโตมาในโบสถ์มากกว่า มันคือความกำกวมคลุมเครือของผม” เขาสารภาพ
จริยธรรมด้านการทำงานนี้คือเหตุผลหนึ่งที่โรสเบอร์รีไปทำงานกับ Thom Browne หลังจากออกจาก FIT ในปี 2008 ที่ซึ่งเขาทำงานอยู่จนได้รับตำแหน่งที่ Schiaparelli ในปี 2019 ระหว่างที่ทำงานกับบราวน์ เขาเดินทางมาปารีสอย่างน้อยปีละ 4 ครั้งเป็นเวลา 7 ปี
ในฐานะชาวนิวยอร์กที่มีรากฐานมาจากทางใต้ โรสเบอร์รีไม่เห็นว่าปารีสจะทำให้เขารู้สึกต่ำต้อย แต่เขารู้สึกว่ามันค่อนข้างยากที่จะต่อติด “ผมต้องการความกระตือรือร้นของก้าวย่างอันไร้สติของเมืองเพื่อนำผมออกจากเปลือกของตัวเอง โดยทั่วไปแล้ว ผมค่อนข้างสงวนท่าที ผมคิดว่าพลังงาน ก้าวย่าง และความหลากหลายที่หลอมรวมกันของแมนฮัตตันนำผมออกจากตัวเอง ปารีสมีความสงวนท่าที เยือกเย็น และปิดกั้น นั่นเป็นการบ่นของผมเกี่ยวกับปารีส มันไม่ได้ทำให้ผมรู้สึกต่ำต้อย หรือมันควรจะ แต่โดยบุคลิกภาพแล้วผมรู้สึกว่าเราเหมือนเรือที่ผ่านมาในตอนกลางคืน” เขาเสนอความคิดเพิ่มเติมเช่นนั้น
โรสเบอร์รีตัดสินใจจะทุ่มเทให้กับปารีส (City of Light) มากกว่าแค่อาชีพ ระหว่างปีแรกและปีที่สองของเขาที่ Schiaparelli เขาเดินทางไปมาระหว่างเมืองแห่งแฟชั่นทั้งสองค่อนข้างบ่อยมาก “ผมรู้สึกหมดไฟ และตอนนี้การเดินทางก็เปิดขึ้นอีกครั้ง มันกลายเป็นเรื่องนรกแตกมากขึ้นเรื่อยๆ การเดินทางไปมาระหว่างภาวะการระบาดของ COVID เป็นได้แค่ความฝัน” เขากล่าวถึงช่วงเวลาที่สนามบินและเครื่องบินกลายเป็นเมืองร้าง
“ผมคิดว่าผมคิดถึงนิวยอร์กที่อาจไม่มีอยู่อีกแล้ว” เขายอมรับ แสดงความอาลัยอาวรณ์ถึงชีวิตเก่าและเพื่อนที่ออกจากเมืองไปเพราะการระบาด เขาว่าทัศนคติแบบปารีเซียงกำลังตามทันเขาอยู่
“สิ่งที่ผมรักเกี่ยวกับปารีสคือมันเป็นที่ของผมที่ผมแสดงความงอกงามด้านการสร้างสรรค์ เมื่อผมจากไปนานเกินไป ผมคิดถึงการสร้างสรรค์ คิดถึงทีม คิดถึงสื่อมวลชน ความแตกต่างอะไรก็ตามที่ผมมีกับเธอในฐานะเมือง เธอใจกว้างกับผมอย่างที่สุดเสมอมา ให้บ้านพร้อมทีมและการสนับสนุนเป็นฉากหลังของการเดินทางด้านการสร้างสรรค์นี้”
ทีม Schiaparelli ครอบครองพื้นที่พิเศษสำหรับโรสเบอร์รี “เบื้องหลังความภาคภูมิใจของผู้คนที่อาศัยอยู่ที่นี่คือเสียงการเต้นของหัวใจของผู้คนที่พร้อมทำทุกสิ่งทุกอย่างเพื่อความงาม ทีมอุทิศตนเพื่อไล่ล่าความเป็นเลิศและความงาม พวกเขามีสิทธิ์เต็มที่ที่จะภาคภูมิใจ”
ปารีสเป็นที่ที่เขาสร้างสรรค์ แต่เขาไม่ได้ปรับตัวเพื่อการเติมพลัง (และไม่นับการร่างภาพที่ Tuileries เพราะนั่นคือเวลาทำงาน) โรสเบอร์รีกำลังรอคอยการหลีกหนีไปยังสถานที่โปรดของเขาคือที่รัฐเมนในช่วงฤดูร้อน “ผมจำเป็นต้องใช้เวลาห้าวันหรือมากกว่านั้นในสถานที่ที่เป็นธรรมชาติปีละสองสามครั้งไม่ว่าจะเป็นในแผ่นดินใหญ่หรือชายฝั่ง การไปพายเรือคายัคในตอนเช้าเพียงลำพัง—จริงๆ แล้วในความคิดผมนั่นคือสวรรค์” เขาว่า ที่นั่นในธรรมชาติเขาสามารถแยกแยะและลืมเรื่องงานที่จะนำเสนอได้
การตกหลุมรักของตัวละครที่เคลลีแสดงในภาพยนตร์ An American in Paris ยืนยันว่าปารีสไม่ปล่อยคุณไป เขากล่าวในภาพยนตร์ว่า “มันเป็นจริงเกินไป และสวยงามเกินไป มันไม่มีวันยอมให้คุณลืมอะไรเลย มันเข้าถึงจิตใจและเปิดคุณออกกว้าง และคุณก็ติดอยู่แบบนั้น”
ดังนั้น แม้เขาจะออกจากสำนักงานแล้ว โรสเบอร์รียังกล่าวว่าปารีสทิ้งความประทับใจยิ่งยวดไว้กับเขา “ปารีส เมื่อเธอต้องการแสดงออก และสวยงามเพื่อคุณ ระดับของความงดงามนั้นน่าประหลาดใจจริงๆ มันไม่เคยแก่ชราลง การเดินเลียบแม่น้ำเซน ผ่าน Tuileries ตอนพระอาทิตย์กำลังตกยังคงทำให้ผมประหลาดใจได้ทุกครั้ง”
